Prokofeva Sergeya Sergeevicha جي ڪمن: operas، ballets، instrumental concerts

شاندار روسي سنگيت سرگيء Prokofiev سندس نت ڪمن لاء عالمي سڃاتو وڃي ٿو. ان کي ڏکيو جي 20th صديء جي موسيقي، جنهن ۾ هن جو هڪ اهم نشان ڇڏي 11 ميلاپ، operas 7، 7 ballets، concerts ۽ ڪيترن ئي مختلف instrumental ڪم تصور ڪرڻ کان سواء. پر پوء به جيڪڏهن هن چيو ته صرف رقص "رومي ۽ Juliet" لکيو، هن دنيا جي موسيقي جي تاريخ ۾ هميشه لاء لکيل ڪيو وڃي ھا.

روڊ جي شروعات

موسيقار اپريل 11، 1891 ع جي ڄمڻ. سندس ماء هڪ pianist هو ۽ هڪ شروعات عمر کان سرگيء جي موسيقي لاء فطري لاڙو همت افزائي ڪريون. اڳ ۾ 6 سالن جي ڄمار ۾، هن پيانو جي ٽڪر جي سڄي cycles لکو ڪرڻ لڳو، ماء پنهنجي compositions رڪارڊ. سندس اڪائونٽ ۾ نو سال لاء اڳ ۾ ئي ننڍڙو ٽڪر ۽ سڄي ٻه operas جو تمام گهڻو هو: ". هڪ ٿر ٻيٽ تي" "ديو" ۽ پنجن سالن سان ماء کيس پيان ادا ڪرڻ سيکاريو، 10 سالن سان گڏ، هن روئداد جي موسيقار آر Glier سان خانگي سبق ورتو.

مطالعي جو سال

اين اي: 13 سالن جي ڄمار ۾ هن جي Conservatory جتي هو پنهنجي وقت جو ممتاز موسيقار سان اڀياس ۾ داخل ٿيو Rimsky-Korsakov، ديرو Lyadov، Tcherepnin. نه ته هو اتر Myaskovsky سان friendships اڀري. 1909 ع ۾ هن هڪ موسيقار جي حيثيت ۾ Conservatory مان نڪتي، ۽ وري ٻئي پنج سال pianistic فن جي ترقيء جو مريد. ان کان پوء ٻئي 3 سالن جو عضوو ادا ڪرڻ سکيو. اسڪول ۾ شاندار ڪاميابين لاء اھو انھن لاء هڪ سون تمغا ۽ انعام سان نوازيو ويو. Rubinstein. 18 سالن سان هن کي هڪ سرگرم محفل فني سفر ڪيو، هڪ soloist ۽ پنهنجي ڪم جي ڪارڪردگي طور سرانجام ڏئي.

شروعات Prokofiev

جيتوڻيڪ Prokofiev جي جي شروعات ڪم اختلافن جو تمام گهڻو سبب، اهي يا ته توهان سڀني جي دل وٺي، يا fiercely تنقيد. کان پهريون قدم ۾ موسيقي هن اعلان ڪيو پاڻ کي جيئن جو innovator. هن چيو ته موسيقي جي هڪ dramatization جي ٿيٽر فضا کي بند ڪيو ويو، ۽ هڪ انسان جي حيثيت Prokofiev ديرو پيار، ڌيان ڏانهن راغب ڪرڻ لاء پيار. جي 1910s ۾ ان کان به وڌيڪ، وجود جي پيار لاء هڪ futurist موسيقي سڏيو ويندو هو ته classical canons جي تباهي جي حصول لاء. سنڌ جي سنگيت هڪ تباھھ ڪري سڏيو ٿي نه ٿي سگهي جيتوڻيڪ. هن چيو ته organically جي classical روايت وڌي وئي، پر مسلسل نئين expressive فارم جي ڳولا ۾ مصروف. سندس ابتدائي ڪم ۾ به سندس ڪم جي ڪنهن ٻئي مضمون جي سڃاڻپ - ان Lyricism آهي. سندس موسيقي خاص طور تي سنڌ جي شروعات compositions ۾، وڏي توانائي، سئين جي characterized آهي ته جيئن زندگي جي هن لافاني خوشي، جذبات جي هڪ فاقن پڌريء. انهن خاص خصوصيتن جي ميلاپ روشن Prokofiev جي موسيقي ۽ ڪنڊ ٺاهيندي. سندس هر محفل هڪ fairyland ۾ بدلجي. جي شروعات Prokofiev مان خاص ڌيان پيان چڪر "طنزیہ"، "Toccata"، "اربين" پيان لاء Sonata №2، پيان ۽ ميوزڪ بينڊ لاء ٻه concertos، symphony №1 کنئي. شهيد 20s ۾، هن Diaghilev سان ملاقات ۽ سندس پهريون تجربو لاء هڪ رقص لکڻ ٿيندي - "علاءالدين ۽ Lollius" جي مئنيجر جي رد ڪيو ويو آهي، هن چيو ته Prokofiev چاهين "۾ روسي لکڻ،" ۽ هن جي صلاح جي سنگيت جي زندگيء ۾ هڪ اهم رخ نڪتو بڻجي چڪو آهي.

emigration

سرگيء Prokofiev Conservatory جي آخر ڌاري يورپ تائين وڃي ٿي. لنڊن، روم، Naples جو دورو. هن چيو آهي ته هن جي پراڻي فريم ورڪ ۾ ويجهي آهي. غم انقلابي ڀيرا، غربت ۽ روس ۾ جهڙا مسئلا جي باري ۾ generalized ڳڻتي، سمجهه ته اڄ ئي وطن ۾ ڪو به هڪ آهي سندس موسيقي ضروري نه آهي، سنڌ جي سنگيت emigration جي باري ۾ خيال ڪرڻ آڻ. 1918 ع ۾، هن ٽوڪيو لاء سفر ڪندو، ۽ اتان کان هن چيو ته گڏيل قومن تي رکيو ويو. آمريڪا، جتي هن ڪم ڪيو ۽ استقبال ۾ ٽن سالن تائين رهندو پوڻ، هن چيو ته يورپ تي رکيو ويو. هتي هن نه رڳو سخت ڪم، هن چيو ته سوويت يونين، جتي ان جي هڪ immigrant نه سمجهيو ويندو آهي، ان کي فرض ڪيو ويو آهي ته Prokofiev ڊگهي-مدت پرڏيهي ڪاروباري سفر ۾ آهي ۾ سير، پر اڃا تائين هڪ سوويت شهري تي به ٽي ڀيرا اچي. هن چيو ته روس جي حڪومت جي ڪيترن ئي حڪم سرانجام ڏيندو: سنڌ جي عملو "ليفٽيننٽ Kizhi"، "مصري ڏھن راتين جو." تتر، هن چيو ته، Diaghilev سان ڪم ڪري رهيو آهي Rachmaninov هيس هوا، Pablo Picasso سان communicates. نه ته هن کي هڪ Spaniard لنا Codina، جنهن سان اهي ٻه پٽ کي جنم ڏنو آھي شادي ڪئي. هن دور ۾، Prokofiev پختو، اصل ڪم آهي، جنهن کيس دنيا ۾ مشهور ڪيو جو تمام گهڻو پيدا ڪيو. انهن ڪمن جي ballets "هن بيوقوف"، "اجايو پٽ" ۽ "سنڌ جو پورائو"، 2،3 ۽ 4 ميلاپ، ٻه پيان concertos brightest ناٽڪ شامل آهن "ٽي Oranges لاء پيار." هن وقت جو قسم Prokofiev جي جي ڏات matured ۽ موسيقي جي هڪ نئين دور جو هڪ ماڊل بڻجي: تکي، شديد، avant-garde سنگيت انداز موسيقار سندس يادگار ڪم ڪيو.

موٽڻ

جي شروعات 30-ies ۾ تخليق Prokofiev وڌيڪ اعتدال ٿيندو، هن چيو ته هڪ مضبوط جروار محسوس، ته هو موٽي بابت خيال ڪرڻ جي ٿيندي آهي. 1933 ع ۾، هن کي ۽ سندس گھر وارن کي مستقل رهائش لاء خاتمي جو ۾ پهتو. تنهن کان پوء، هن کي صرف ٻه ڀيرا تتر جو دورو ڪرڻ جي قابل ٿي ويندو. پر هن دور ۾ سندس تخليقي زندگي جي بلند ترين شدت جو آهي. Prokofiev، اڳ ۾ ئي پڪو پختو مولا جي ڪمائي، وڌيڪ audible انھن ۾ چيس روسي قومي motives بڻجي. هن ان کي هڪ امتيازي موسيقي جي وڌيڪ کوٽائي ۽ specificity ڏئي ٿو.

Prokofiev تي شهيد 40-ies ۾ سندس nonstandard ناٽڪ جي "formalism" لاء تنقيد ٿينديون "هڪ حقيقي انسان جي مست" روس موسيقي canons ۾ وسيلو نه ڪندو آھي. هن عرصي دوران سنگيت بيمار آهي، پر intensively ڪم ڪرڻ، لڳ ڀڳ سدائين ملڪ ۾ رهندڙ جاري آهي. هن چيو ته سمورن سرڪاري ڏينهن ۽ موسيقي جي بيوروڪريسيء کيس oblivion، ان جي وجود کي ان وقت جي سوويت ڪلچر ۾ لڳ ڀڳ غفلت ۽ ذرو eschews. ۽ هڪ ئي وقت سنگيت محنت کي جاري تي، هن جي ناٽڪ لکيو، "السلام عليڪم لاء گارڊ تي" oratorio "جي پٿر جي گلن جي ڪنگ"، پيان ڪم. 1952 ع ۾، ماسڪو جي محفل هال ۾ سندس 7th Symphony جو پورو ٿي ويو، ان جي آخري ڪم آهي ته مصنف جي مرحلي کان ٻڌو هو. 1953 ع ۾، اسٽالن جي طور تي هڪ ئي ڏينهن، Prokofiev وفات ڪري ويو. سندس وفات کان نڪري لڳ ڀڳ غفلت جي لاء ملڪ، ان خاموشي دفن ۾ Novodevichy قبرستان.

Prokofiev جي سريلي انداز

سر سنگيت سڀني تي سندس هٿ جي ڪوشش ڪئي اصناف، هن چيو ته تمام گهڻو experimenting جي نئين فارم سٽ کي، خاص طور تي سنڌ جي اوائلي سالن ۾ فرياد. Prokofiev پوء نت ان وقت جي لاء، ته پهتو ته وزيراعظم جي دور ۾ دڳ ۾ گڏجي سڏجي جي هال ڏانهن روانو ٿيو هو. پهريون ڀيرو هن پاڻ کي، جي poetic libretto کي ڇڏي ڏنو ۽ مثال طور جيئن "جنگ ۽ امن" جيئن ته ڪم جي موسيقي پيدا پيدا ڪرڻ جي اجازت ڏني. اڳ ۾ ئي سندس پهريون ڪم، "جي دعوت يا ڏڪار" روايتي موسيقي جي صفت ۽ هنرن جي هڪ شوخ انجڻن جو هڪ مثال هو. هن چيو ته دليري موسيقي rhythms سان تلاوت جي طريقن گڏ ٿيل، هڪ نئين operatic آواز ٺاهڻ. سندس ballets پوء اصل choreographers ايمان آندو ته موسيقي جو قسم هيٺ ان کي ناچ ڪرڻ ممڪن نه آهي هئا. جتان، تنهن هوندي به، اهي ته سنگيت جون پاڙون نفسياتي سچائي سان ظاهري امتيازي ڪردارن پھچائڻ گھري ڏٺو ۽ سندس ballets جو تمام گهڻو ڪر ڪرڻ شروع ڪيو. هن پختو Prokofiev جو هڪ اهم مضمون قومي موسيقي جي روايتن، جنهن کي هڪ وقت کي خبردار ڪيو ايم Glinka ۽ Mussorgsky جو استعمال هو. جي تکي ۽ expressive: سندس مقالن جو هڪ امتيازي خاصيت جو هڪ وڏو توانائي ۽ هڪ نئين ترنم ٿيو.

operatic تهذيبي

اڳ ۾ ئي هڪ اوائلي عمر ۾، سرگيء Prokofiev اهڙي پيچيده موسيقي جي صورت، ناٽڪ جهڙو وهم. هڪ جوان جيئن هن جي شاندار ناٽڪ پلاٽن، "Ondine" (1905 ع)، "ڪالرا جي وقت ۾ دعوت" (1908 ع)، "Maddalena" (1911 ع) تي ڪم ڪرڻ شروع ڪيو. اهي سنگيت دليري انساني آواز خاصيتن جي استعمال سان experimenting. هن ناٽڪ صنف جي شهيد 30-ies ۾ هڪ خطرناڪ بحران محسوس آهي. ميجر artists ڪونهي ڪو هن صنف ۾ ڪم، expressive possibilities، جنهن جي نئين modernist خيال ظاهر ڪرڻ جي اجازت ڏئي ڇڏي ته جيئن ان کي ڏسي نه. Prokofiev جي ناٽڪ جي Classics کي هڪ شوخ چئلينج ٿيو. سندس سڀ کان مشهور ڪم، "هن جو پورائو"، "ٽن Oranges لاء محبت"، "سنڌ ۾ باھه ملائڪ"، "جنگ ۽ امن"، جي 20th صديء جي موسيقي جي سڀ کان قيمتي محلن اڄ به موجود آهن. جديد ٻڌڻ ۽ نقاد انهن ڪمن جي اهميت، سريلا جو سندن جوڙيو احساس، ترنم، جي ڪردارن جي پيدائش لاء هڪ خاص اچڻ سمجهي.

Prokofiev

جي ٿيٽر کي ڪڙي سندس ننڍپڻ کان ئي سنگيت جي characterized ڪيو ويو، هن چيو ته سندس ڪم جي ڪيترن ئي ۾ dramatism عنصرن ڪيو، پوء جي رقص جو روپ ڪرڻ جي حوالي ڪافي منطقي هو. سان شناسائي Sergeem Dyagilevym "جي مان جي ڪنگ، jesters ست pereshutivshego" (1921 ع) جو رقص لکڻ اپ وٺڻ جي موسيقار شروطون. "اليزي Pas جڏهن -اسڪندر Acier" (1927 ع) ۽ "سنڌ جو اجايو پٽ" (1929 ع): مضمون نويس جي entreprise Diaghilev، گڏو گڏ هيٺين ڪمن ۾ پهچائي وئي هئي. Prokofiev - پوء نئين شاندار رقص سنگيت جي دنيا ۾ اچن ٿا. هن رقص "رومي ۽ Juliet" (1938 ع) سندس تخليق جي انتها هو. اڄ، هن ڪم جي دنيا ۾ تمام بهترين ڊراما ۾ وجهي. جو رقص "Cinderella" - بعد، هن چيو ته هڪ ٻئي masterpiece پيدا. Prokofiev اهي سندس بهترين ڪم ۾ ان جي فڪرهڪ Lyricism ۽ سريلا جو احساس ڪرڻ جي قابل ٿي ويو.

"رومي ۽ Juliet"

1935 ع ۾، سنڌ جي سنگيت شيڪسپيئر جي شاندار ڪهاڻي کي وهم. ٻن سالن کان پوء هن ڪم جي هڪ نئين قسم جي لکيو، پوء به هن مواد ۾ اچن ٿا innovator Prokofiev. هن رقص "رومي ۽ Juliet" - هڪ choreographic ڊراما، جنهن ۾ سنگيت جي قائم canons مان لھندو آھي. پهرين، هن فيصلو ڪيو آهي ته تاريخ جي آخر ۾ خوش آهي ته ادب سان برابر نه ٿيندو. ٻيو، هن چيو ته ڊانس جي شروعات، ۽ ترقياتي نفسيات تصويرون تي نه ڌيان ڏيڻ لاء فيصلو ڪيو. هن اچڻ تمام غير معمولي choreographers ۽ performers هو، پوء اسٽيج تي رقص جي واٽ هڪ ڊگهي پنج سال ٿي گذريو آهي.

"Cinderella"

رقص "Cinderella" Prokofiev 5 سالن لاء لکيو - منگي سندس ڪم. 1944 ع ۾، ڪم هڪ سال ۾ پورو ٿيو ۽ Bolshoi ٿيٽر تائين پهچائي وئي هئي. هي پيداوار وچون هڪ نفيس نفسياتي تصويرون، موسيقي، ايتري ۽ پيچيده تنوع جي characterized آهي. شخصيت تصوير کي رڙيون جذبات ۽ خيالات جذبات جي ذريعي وحي ڪيو ويندو آھي. عدالت جي تصوير ٺاهڻ ۾، ان جي ومات ۽ سندس ڌيئر طنزیہ سنگيت ڪئي. Neoclassical pastiche منفي ڪردارن وڌيڪ expressive مضمون ڪم ٿيو.

symphony

سندس زندگي جي لاء مجموعي سنگيت ست ميلاپ لکيو. سندس ڪم ۾، هن سرگيء Prokofiev چار مکيه سٽون آهن. پهريون - هڪ شاندار جنهن موسيقي جي سوچ جي روايتي اصولن جي فهم سان ملندڙ آهي. اها ڳالهه هن ليڪ د ميجر ۾ №1 Symphony، جنهن جو ليکڪ پاڻ کي سڏيو "classical" آهي. ٻيو ليڪ - هڪ نت، سنگيت تجربن سان ڳنڍيل. هن №2 Symphony شامل د عام ۾. 3 ۽ 4 ويجهي symphony ٿيٽر ڪم سان لاڳاپيل آهن. 5 ۽ 6 جي سنگيت جي فوجي تجربا جو نتيجو آهن. ستين Symphony زندگي تي reflections سان شروع ڪيو، سادگي لاء تکو ھلڻ لڳو.

Instrumental موسيقي

هن سنگيت جي محلن - وڌيڪ 10 instrumental concertos، چوڌاري 10 sonatas، ٽڪر جي هڪ پلاٽ، رچنا، etudes. ٽيون Prokofiev جي تخليقي ليڪ - lyrical، ظاھر اهڙا instrumental ڪم. اهي پهرين ستار concerto شامل آهن، "خواب" ادا "آکاڻيون"، "قديم زالن 'قصا." ان جي فني ورثو ۾ د ميجر ۾ ميرپور ستار جي، جنهن کي 1947 ع ۾ لکيو ويو لاء نت Sonata ڪئي. مختلف دورن مان ڪم جي ليکڪ جي تخليقي طريقو جي ارتقا فڪر: بدعت کان خطرناڪ Lyricism ۽ سادگي کي. بانسري №2 لاء سندس Sonata هاڻي ڪيترن ئي artists لاء هڪ شاندار آهي. اهو melodic هم آهنگي، روحانيت ۽ نرم ٽامي ترنم جي طيبة آهي.

پيان لاء Prokofiev جي ڪمائي پنهنجي محلن جي هڪ وڏي حصو هئا، انهن جي امتيازي انداز ڪم انتهائي دنيا جي چوڌاري pianists سان مشهور ڪيو آهي.

ٻيو ڪم

cantatas ۽ oratorios: پنهنجي ڪم ۾ سنگيت موسيقي جي وڏي فارم چيم. پهرين cantata "انهن مان ست،" کيس پاران 1917 ع ۾ سلوڪ تي نهال Balmont جي لکيل ۽ آزمائش ھڻڻ لڳو هو. ٿوري دير کان پوء هن جي cantata "اسان جي ڏينهن جو گيت" شامل آهن ٻئي 8 اهم ڪم، لکيو، oratorio "دنيا جي گارڊ تي." Prokofiev ٻارن کي سندس ڪم ۾ هڪ خاص باب آهن لاء ڪمائي. 1935 ع ۾ Natalia Sats سندس ٿيٽر جي لاء ڪجهه لکڻ لاء کيس سڏي ٿو. دلچسپي سان Prokofiev هن خيال کي جواب ۽ هڪ مشهور symphonic پرزا پرزا "پطرس ۽ بگھڙ"، جنهن جو ليکڪ جي هڪ غير معمولي آزمائش پيدا ڪندو هو. سر سنگيت کان ٻئي صفحي جيون - فلم لاء Prokofiev جي موسيقي. سندس filmography 8 تصويرن، جنهن جي هر هڪ اهم symphonic ڪم بڻجي چڪو آهي.

1948 ع کان پوء، سنڌ جي سنگيت ۾ آهي هڪ تخليقي بحران، ان دور جي ڪم ٿورو ڪاميابي، ٿورن کانسواء هئي. هن سنگيت جي تخليق اڄ هڪ شاندار سمجهيو ويندو، ۽ ان کي پيشانين مان تمام گهڻو اڀياس ڪيو ويو آهي.